Vandaag zijn we open van 11.00 tot 17.00 uur.

Plan je bezoek

If you know when you will be visiting the museum, book your tickets now, online.

Book your tickets online

William the Silent

Van februari tot juni 2023 presenteerden we de tentoonstelling Het Delft van Vermeer. Wie was deze beroemde schilder? Hoe was hij verbonden aan Delft? En hoe zag Delft er eigenlijk uit in de 17de eeuw? We blikken terug op een uitzonderlijke tentoonstelling aan de hand van enkele highlights.

Een terugblik op de tentoonstelling 

Highlights uit Het Delft van Vermeer

Prinsenhof delft homepage

onbekend

Kraantjeskan in de vorm van een op een bank zittende dame op een tweetrapsgewijs verhoogd voetstuk met licht geschulpte wanden. Onder het afneembaar hoofddeksel bevindt zich een vulgat. Aan de voorkant op het voetstuk bevindt zich een kraan. 
 
De dame draagt een japon met een strooipatroon van ranken met gele, oranjerode en mangaankleurige bloemen, afgebiesd met een sierrand van oranje bessen. Het bijpassende jak is gedecoreerd met een blauw rankenpatroon. Haar hals is bedekt met een blauwe schakelband. Op het hoofd een platte gele hoed met sierrand. 
Het opgebonden haar wordt aan weerszijden van het achterhoofd bijeengehouden door blauwwitte ronde band. Ze draagt gele schoentjes. De ogen, neusgaten, mond en oren zijn met kleur aangegeven. Haar rechterhand hield misschien een glaasje vast, haar linkerhand ligt tegen haar linkerknie. 
De bank heeft een geel dek en een massief onderstel wat is geaccentueerd met gele lijnen. Het voetstuk heeft mangane randen en aan de voorzijde aan harpvormige opening geflankeerd door acanthusblad. De achterzijde van het voetstuk is ongedecoreerd.

Kraantjeskan in de vorm van een zittende dame

Weet je al wanneer je ons museum gaat bezoeken? Je bestelt alvast eenvoudig je tickets online.

Koop je tickets alvast online

Willem van Oranje

Bij Museum Prinsenhof Delft vertellen we verhalen aan de hand van 3 thema’s die onmisbaar zijn in Delft: Willem van Oranje, Delfts Blauw en Delftse Meesters. Daarnaast inspireert het museum met wisselende tentoonstellingen. En met projecten zoals de Delftse Blik. We willen dat iedere bezoeker zich herkent én welkom voelt. Het museum is een voormalig klooster en werd gebruikt als hof van Willem van Oranje. Het gebouw staat in de top 100 van de Rijksdienst voor de Monumentenzorg.

Over het museum

Van 18 oktober 2024 t/m 5 januari 2025 pakt Museum Prinsenhof Delft uit met de tentoonstelling De KunstParade. Verrassend – Kleurrijk – Hedendaags. Een omvangrijke selectie kunstwerken, van gevestigde en opkomende kunstenaars die een bijzondere band met Delft hebben, is voor het eerst samen te zien. In de feestelijk vormgegeven tentoonstelling geven 38 grote installaties, objecten, schilderijen en tekeningen een kijkje in de nieuwe beeldende kracht die de stad voortbrengt. De KunstParade strooit de werken als confetti over de museumzalen en ver daarbuiten én verrast keer op keer. Deze laatste tentoonstelling voor de tijdelijke sluit van het museum voor een grootschalige verbouwing, is een mooie opmaat naar het ‘nieuwe’ museum waarin er meer ruimte is voor kunst uit de 20ste en 21ste eeuw.

De KunstParade

Henk Tieman

De Porceleyne Fles - Royal Delft

De groei

Herman Frederik Carel ten Kate

Bijbelles in de kapel van het Prinsenhof

Nederlandsche Oliefabriek 

40-jarig jubileumboek Oliefabrieken Calvé-Delft

Beeld of balkdrager voorstellende een heilige diaken

Blik Delfia braadolie / minjak goreng

Blik, produktverpakking voor Delfia braadolie / minjak goreng

Het schoteltje heeft een standring, een licht oplopende rand en een stuitrandje op het plat. Het kommetje is licht concaaf-conisch van vorm en heeft een standring. Het schoteltje heeft op het plat een centraal floraalmotief met daaromheen een decor van bloesemtakken, een spelend zotje en een oosterse dame, een zogenoemde 'lange Lijs', gezeten op een rots. Langs de rand loopt een band met swastikavormig servetwerk. De buitenwand heeft een decor van boeddhistische symbolen. Het kommetje heeft op het plat, binnen een dubbele cirkel, een decor van een rots met gras. Langs de rand loopt een band met swastikavormig servetwerk. De buitenwand is gedecoreerd met een treurwilg, een zotje en een lange Lijs.

Gepolychromeerd houten beeld van Hanuman, overhoeks staande op een voetstuk met zwart en gouden wolkenmotief, zijn apenvoeten van elkaar en de knieën gebogen. Hij heeft de armen gebogen en de handen in de zij. De aap heeft aan zijn rechterhand een lange gebogen duimnagel. Zijn lichaam is lichtblauw gekleurd, terwijl op armen en benen en in de oksels zwarte haartjes zijn weergegeven. 
Zijn korte broek is rood met in verguldsel een Chinees siermotief. Verder heeft hij een schouderbedekking met franje, vergulde sieraden: halsketting, waardigheidsteken en een gordel, met in een driehoek twee banen over de dijen. Van de korte dodot zijn plooien zichtbaar tussen de voeten, achter en op zij van de figuur. Zijn staart houdt hij sierlijk in drie bochten, die eindigen in een vergulde knop, omhoog. De figuur is moeilijk te identificeren, daar hij de blauwe kleur van Nila heeft maar de lange duimnagel van Hanoman, die gewoonlijk als een witte aap wordt voorgesteld met een geblokte dodot, ten teken dat hij kan vliegen.

Gepolychromeerd houten beeld van Hanuman

Op 10 juli 1584, wordt in het Prinsenhof Willem van Oranje doodgeschoten. De kogelgaten die achterblijven in de muur, herinneren nog elke dag aan deze tragische en cruciale gebeurtenis uit de Nederlandse geschiedenis. In Museum Prinsenhof Delft ervaar je het verhaal van prins Willem van Oranje in Delft. Wat zijn komst betekende voor de stad en hoe hij en zijn nakomelingen het fundament van dit land legden. In het Prinsenhof loop je door de vertrekken waar Willem van Oranje en zijn familieleden verbleven, en sta je oog in oog met de kogelgaten.

Delft en Willem van Oranje (1533-1584) zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Wie is deze sleutelfiguur uit de Nederlandse geschiedenis? Ontdek hier de belangrijkste gebeurtenissen in zijn leven, van zijn geboorte tot aan zijn dood in het Prinsenhof. 

Wie was Willem van Oranje?

Speld met het wapen van Zuid-Holland

Ernst Witkamp

Roeloffzen & Hübner

Diploma, gouden medaille toegekend aan de Nederlandsche Oliefabriek voor hun tafeloliën ingezonden op de Tentoonstelling van Voedingsmiddelen te Amsterdam in 1887.

Diploma, gouden medaille toegekend aan de Nederlandsche Oliefabriek voor hun tafeloliën ingezonden op de Tentoonstelling van Voedingsmiddelen te Amsterdam in 1887

Sluit op zondagmiddag aan bij de gratis instaprondleiding en ontdek het museum.

Instaprondleiding

Heb je een vraag? Neemt gerust contact met ons op, we helpen je graag.

Contact

Opvallend bij deze terrine zijn de Hollandse waterlandschappen en het opschrift 'De Porceleyne Fles'.

Aert Verbeeck

De verovering van Maastricht in 1632 en Rijnberk in 1633

op voet ; balustervormige schacht en dop ; enkele ringen op schacht en voet.

Emrik & Binger

Hoog & Kruyt

portret van Willem van Oranje, borststuk 3/4 naar rechts, met onderschrift 'Prins Willem I. Vader des vaderlands'.

'Prins Willem I. Vader des vaderlands'

Een zogenaamde burgemeestersstoel, een ebbenhouten pronkstoel met zes poten, afkomstig uit India of Ceylon. Deze pronkstoel dateert uit de tweede helft van de achttiende eeuw en was bedoeld voor mannen die een hoge functie binnen de V.O.C. vervulden. De zitting van dergelijke stoelen kan los bewegen op het onderstel. Dit doet vermoeden dat deze stoelen in een open ruimte stonden. 
 
De knoppen bij de leuning zijn in de vorm van hoofden met een hoge muts, bekroond met een knop. Dit is een bijzondere versiering, die niet voorkomt op andere burgemeestersstoelen. In de rugleuning zijn drie medaillons met bloemmotieven aangebracht. De zes poten lopen uit in klauwen, waar diagonalen onderin bij elkaar komen. Dit zijn onversierde blokken hout. De zitting is van riet.

burgemeestersstoel, koningsstoel

Lambert Eugen Florian Bodart

Gekristalliseerd glazuur, dat zich kenmerkt door kleine vlekjes die het object een schittering verlenen, is een bekend fenomeen in de keramiek. In eerste instantie was dit glazuur alleen geschikt voor architectonische producten. Voor de vorming van kristallen was een glazuurtype nodig dat tijdens de bakgang min of meer vloeibaar werd waardoor het alleen toegepast kon worden op tegels die horizontaal werden gebakken. Bij het gebruik van meerdere kleuren op één vlak moest worden voorkomen dat deze doorliepen. Dit was mogelijk door de glazuren te scheiden door middel van de cloisonné- dan wel de hollijn-techniek. Bij de cloisonné-techniek (verhoogd) werden met behulp van een ballonspuit verhoogde lijnen van klei op het ongebakken aardewerk gespoten die zich tijdens de eerste bakgang hechtten aan het oppervlak. Vervolgens werden de glazuren opgebracht. Bij de tweede techniek, de hollijn-techniek (verdiept) werden lijnen op het biscuitgebakken aardewerk gelegd. Hiervoor werd een mengsel met weinig kleur en glazuur gebruikt, waaraan was werd toegevoegd. De gestolde contouren werkten als een soort dam die de glazuren scheidde. Tijdens de tweede bakgang verbrandde de was en kwamen de lijnen wat dieper te liggen ten opzichte van de aangrenzende kleuren. 
Omstreeks 1914 ontwikkelde Mauser een nieuw glazuur dat bij het bakken voldoende stroperig bleef om op verticale vlakken gebruikt te worden. Hierdoor konden kristalglazuren tevens op vazen en bijvoorbeeld de hier afgebeelde schaal toegepast worden. Hiervan heeft met name de schilder en ontwerper L.E.F. Bodart gebruik gemaakt. Tevens legde Bodart zich toe op het ontwerpen van tegels waarbij hij eveneens het gekristalliseerde glazuur toepaste. 
Door de eerder genoemde verbetering van kristalglazuren werd een nieuw soort aardewerk ontwikkeld. Bodart leverde hiervoor niet alleen de decors en de modellen, maar voerde deze tevens uit. Dit grèsachtige zogenaamde 'Bodart'-aardewerk bestaat voornamelijk uit vazen en schalen.

Crispijn van de Passe (I)

Portret van Jan VI van Nassau-Dillenburg

Rijk van Lavieren

Gerie van Lavieren

Het bord heeft een standring en een brede, licht oplopende rand. Het plat heeft, binnen een enkele cirkel, een decor van een bloesemtak met daaromheen vier bloeiende planten. De rand is gedecoreerd met vier bloemenranken. De achterzijde heeft een decor van twee gestileerde bloesemtakken.

Insculpatieplaat

Hanny Reneman

Eclips

Microscoop van Antoni van Leeuwenhoek (replica)

Truus Nienhuis

Enigszins Delft VI

G.F.J. Bley

Draadtrekken Kloengkoeng

Namen vermeld op de voorzijde: 'Doede (Willems) de Man; Adriaan (Adriaen) Brant (Brandt); Johannis Cruifweg; Goswynus (Goswinus) van Oever; Nicolaus (Nicolaes) Keyser; Eliseus van Rense (Rensen); Cornelis van Amsterdam; Hendrik van Ankeren (Anckeren); Anthony (Antonis) Groen; Anthony (Anthonij) (Gijsbrecht) Velse (Velsen); Jan Kruifweg; Jacobus Havershoek (Havershoeck); Willem de Man; Dirk (Dirck) van Ryk (Ricken); Francois Duseldorp (Fransoys van Dusseldorp); Alewijn Verbrugge; Pieter Brant; Cornelis van Dyk (Dijck); Johannis (Johannes) de Swart; Petrus Coops (Pieter Koops); Adriaan (Adriaen) van den Velde (Arij van den Velden); Jacobus van Zyl (Zijl); Andries van Rense; Joseph Gautier (Goutje); Leonardus (van) Amsterdam; Charle Serval; Jacobus Leopold (Leopoldus), Hendrick (Pieter) Cornaal (Cornael); Jacobus van der Knoeck (Knock); Wynant de Kort (Wijnant de Kort); Jacob van Ankeren (Anckere); Casper de Jager; Nicolaes Basijn; Abram (Abraham) Littel; Simon van Malen (Male(n)); Jacob Benselaer (Jacobus Benselaer); Wilhelm Rynck; Johannis Clant; Hendrik Wyntje; Zacharias (Zacharia) Dixstra; Cornelis de Lack (Lach); Cornelis Velse; Wilhelm (Wilm) Hoed; Albertus van Oosten; Adriaan (Adriaen) van den Ende; Johan van Tonningen; Wouter van Dyk (Dijck); Barent (Barnardus) van Hasselt' 
 
Namen vermeld op de achterzijde: 'Pieter Wyntje (Wijntje); Cornelis van Staevoren; Saemuel (Samuel) van Graeuwenhaen (Gravehaen)'

in de vorm van een eierdop; op voet met deksel

Christina Linaris-Coridou

Delft is een stad van vele culturen: vrouwen uit alle windstreken zijn in Delft samengestroomd en naast geboren en getogen Delftenaren komen wonen. Al deze vrouwen bieden daarom de stad Delft een wandkleed aan, om hun verbondenheid met elkaar en met de stad te laten zien, maar ook de gebundelde kracht van de vele culturen die Delft rijk is. 
 
Op vier locaties in de wijken Voorhof en Buitenhof kwamen Delftse vrouwen van verschillende nationaliteiten, achtergronden en leeftijden bijeen om te borduren aan een gezamenlijk kleed dat als thema 'aarde, water, vuur en lucht ' heeft. Elke groep borduurde een gedeelte waarbij elke vrouw afzonderlijk een stukje van het kleed invulde. In het voorjaar 2003 werden de kleden samengevoegd tot een groot, veelkleurig kunstwerk en werd het project afgesloten met een feestelijke presentatie. 
 
De kleden vormen een samensmelting van de vele culturen. Iedere cultuur levert een 'lapje' aan dit wandkleed en is zo vertegenwoordigd in dit project. Juist de universele taal van het handwerk, het samenwerken en de herkenning binnen de verschillende culturen leidt tot iets wat uitstijgt boven het maken van dit kunstwerk alleen. Het resultaat van Delftse Kleden is niet slechts de wandkleden, maar ook alles wat erachter schuilgaat, de verhalen, de ontmoetingen tussen vrouwen, de tegenslagen, de vondsten

Delfts kleed; Vuur

gevelversiering 'de Schrijfpen'

Koninklijke van Kempen en Begeer

Proefafslag Delftse Vroedschapspenning

Delft. Oude Delft met Oude Kerk

Cornelis Hartog

Jacobus Buys

portret van Karel V (1500 - 1568)

Adolf le Comte

Omstreeks 1908 heeft Adolf le Comte enige schotels ontworpen waarvan de uitvoering en de voorstelling bijzonder kunnen worden genoemd. Voor de vervaardiging ervan werd geen witbakkende klei gebruikt, maar een kleisamenstelling die na het bakken een beige scherf opleverde. 
Na de eerste bakgang werd het voorwerp bedekt met een witte engobelaag waardoor het een roomwit fond kreeg. De decoratie bestond uit verschillende kleuren blauw, geel, groen en paars die soms uitvloeiden. Deze techniek, het schilderen op een met engobe bedekte, gekleurde scherf werd vanaf 1909 gebruikt voor de vervaardiging van het Nieuw Delfts. De hier afgebeelde vaas is hiervan de voorloper vanwege de deels vergelijkbare techniek. 
In dezelfde periode ontwierp Le Comte een aantal porseleinen vaasjes die op vergelijkbare wijze zijn beschilderd. De voorstellingen op twee schotels en de vaasjes tonen figuren in lange gewaden, brandende toortsen en vruchtbaarheidssymbolen. De betekenis van de afbeeldingen is niet bekend. In de publicatie De Porceleyne Fles. De wedergeboorte van een Delftse aardewerkfabriek uit 1986 wordt de mogelijkheid geopperd dat deze decors betrekking hebben op het twaalfde lustrum van het Delftsch Studenten Corps (DSC) in 1908. Tijdens de viering, die in het teken van Lorenzo de'Medici (1449-1492) stond, werd een spel opgevoerd met taferelen uit het leven van Plato. Deze scènes worden beschreven in het eveneens in 1908 te Delft verschenen Spel van Platoon's leven van P.C. Boutens.

Rob Scholte

Begrippen strijd, verzet, vrede, geld en macht worden symbolisch weergegeven. 
 
Rob Scholte heeft zich bij de invulling van zijn opdracht niet tot de Vrede van Munster willen beperken omdat hij 'een Vrede wilde verbeelden die actueel is en van alle tijden'. 
 
Over een slagveld bezaaid met lichamen van soldaten in historische en eigentijdse kledij trekken Josephine Baker, Churchill, Einstein, Ghandi en Napoleon aan de toeschouwer voorbij. Josephine Baker staat voor de schijnbaar onbeduidende rol die vrouwen in oorlogen speelden. Churchill en Napoleon vertegenwoordigen twee gewelddadige perioden uit de geschiedenis. Ghandi representeert de vrede en Einstein de verantwoordelijkheid van de machthebbers. Centraal op het doek staat een antieke strijdwagen, waarvan de paarden worden gemend door een krijger met het American Express-logo als hoofd. Dat is gewend naar drie figuren die vrede symboliseren: een engel en Vader Tijd die een baby op de arm draagt. Ghandi voert een hoed mee op zijn wandelstok, een verwijzing naar de herwonnen vrijheid. De Indiase vredestichter is ook een Engelse ridderorde toebedeeld, een eerbetoon dat Churchill wel en Ghandi nooit ten deel viel. 
Links op het schilderij slaan twee figuren de stoet gade. De man met gevouwen handen representeert het verleden en de toekomst. De man met bril en stropdas toont ons het vredestractaat uit 1648. 
Op de voorgrond ligt een (nog) open hangslot met het beeldmerk van de Europese Gemeenschap. Het is de verbeelding van een Europa dat op slot dreigt te gaan voor mensen van andere continenten en hen daardoor de vrijheid ontneemt om er te kunnen reizen. 
 
Rob Scholte stelde deze voorstelling samen op een computer. Hij maakte daarbij gebruik van gescande afbeeldingen. De definitieve compositie werd op het doek geprojecteerd en vervolgens overgeschilderd. Het werk werd in oktober 1998 voltooid.

Na de Vrede van Münster... Moderne kunst leeft !

Ardi Brouwer

Beschrijving van het (kunst)werk:

Achter de Nieuwe Kerk

Kruidnagelmodel in de vorm van een prauw

Wijnand Warneke

De traliewand van de mosterdpot heeft accoladevormige spijlen, en rondom festoenen met daartussen twee Romeinse keizerkoppen. De deksel is beneden afgezet met een lauwerkrans en boven met een bladrozet. De knop heeft de vorm van een urn. Het handvat is afgezet met een parelrand. Er is een glazen binnenbak en een lepeltje, dat gemerkt is met een zwaardje.

Mosterdpot in Lodewijk XIV stijl

Een boombastreep harmonica-achtig toegevouwen, tussen twee houten planken, waarvan de ene is versierd met een rand in de vorm van een geknoopt touw. Aan de breedtezijde twee gaatjes. 
De voorschriften (poda) zijn hier van elkaar gescheiden door horizontale zwarte strepen. De bladen zijn dicht beschreven in de laatste helft. De aanwezige figuren zijn meestal aan de rechterzijde van het blad getekend, een enkele maal tussen de teksten.

Koninklijke Begeer [Voorschoten]

DHC 25

De karaf is afgeplat eivormig en heeft een concaaf-conische voet en twee gekromde, van elkaar wegdraaiende halzen met uitstaande mondingen. De halsranden en de voet hebben een band met golfvormig, alternerend gearceerd servetwerk. De buik en halzen zijn gedecoreerd met bloeiende planten. Langs de binnenzijde van de halsranden loopt een band met zijderupsvormig servetwerk.

Objectgegevens

Heb je een opmerking?

Duik in onze collectie

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

Bekijk

Over ons

Bezoekadres

Openingstijden

Blijf op de hoogte

Objectgegevens

Heb je een opmerking?

Duik in onze collectie

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

Bekijk

Over ons

Bezoekadres

Openingstijden

Schrijf je in voor de nieuwsbrief

Blijf op de hoogte