Delft en Willem van Oranje (1533-1584) zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Wie is deze sleutelfiguur uit de Nederlandse geschiedenis? Ontdek hier de belangrijkste gebeurtenissen in zijn leven, van zijn geboorte tot aan zijn dood in het Prinsenhof. 

Wie was Willem van Oranje?

Willem van Oranje in vogelvlucht

Museum Prinsenhof Delft - Home

If you know when you will be visiting the museum, book your tickets now, online.

Book your tickets online

William the Silent

Expositie in Kabeldistrict Delft

Ontdek het Strandbeesten Mortuarium

Weet je al wanneer je ons museum gaat bezoeken? Je bestelt alvast eenvoudig je tickets online.

Koop je tickets alvast online

Kom nog één keer, voordat de deuren sluiten

Willem van Oranje

onbekend

Tafel

In februari 2024 heeft de gemeenteraad van Delft het definitieve akkoord gegeven op de verbouwings- en vernieuwingsplannen van ons museum. De deuren zijn op 5 januari 2025 gesloten. We zijn nu echt gestart met de verbouwing. Graag lichten we de grote veranderingen die het historische monument binnen én buiten zal ondergaan toe.

Bouwen aan een nieuw Museum Prinsenhof Delft

Verbouwing & vernieuwing

Bernhard Willem Wierink

't Vredejaar

'Uw slaoogst  slagen, naar allisan vragen'

Bendoro Pangeran Harjo Hadi-winoto 
(foto uit familiealbum van sultan Hamengku Buwono VIII)

Bendoro Pangeran Harjo Hadi-winoto

Willem van der Vliet

Portret van Maria Jorisdr. Pijnaecker (1599 - 1678), staande 3/4 naar links. Zij draagt een zwarte jurk met witte kanten manchetten, plooikraag en vleugelmuts. Zij staat naast een tafel met daar op een bijbel. Zij houdt handschoenen vast in haar linkerhand. Linksboven het familiewapen.

Portret van Maria Jorisdr. Pijnaecker

Pennendoos

Beeld

Een erehaag van gidsen, padvindsters en kabouters voor de "MoVaVeDo" (Moeder Van Vele Dochters) op het binnenplein van de Lakenhal. (bron Leidsch Dagblad, 21 mei 1954)

Bezoek van H.M. de Koningin Juliana en Prins Bernhard aan Leiden, 1954

Leonaert Bramer

Iphigeneia is de oudste dochter van het Myceense koningspaar Agamemnon en Klytaimnestra. Wanneer Agamemnon met zijn vloot vanuit Aulis wil uitzeilen om strijd te gaan leveren met de Trojanen, blijkt dat de godin Artemis de winden heeft stilgelegd: Zij is hevig ontstemd over het doden van een aan haar gewijd hert door de koning. Agamemnon kan de vloek ongedaan maken door zijn dochter Iphigeneia te offeren. Na een lange tweestrijd besluit de vorst om haar onder valse voorwendselen naar Aulis te lokken, waar zij zogenaamd in het huwelijk zal treden met de Griekse held Achilles. Op het moment dat Iphigeneia daadwerkelijk dreigt te worden geofferd op een altaar, vervangt Artemis haar door een hinde. De offering van Iphigeneia in Aulis werd in de 17e eeuw enkele malen uitgebeeld, onder andere door Rombout van Troyen, Willem de Poorter, Jacob de Wet, Pieter Codde, Jan Steen, Richard Brakenburg en Arnold Houbraken. De versie van Leonart Bramer kenmerkt zich door een uitgesproken maniëristische compositie, waarbij de centrale handeling naar de achtergrond is verplaatst en het beeld voor een groot deel in beslag wordt genomen door bijfiguren op de voorgrond. Niettemin zorgen de heldere opbouw en effectieve belichting van het tafereel voor een pakkend resultaat, waarbij de blik van de toeschouwer onmiddellijk naar de wanhopige Iphigeneia wordt getrokken die op het punt staat geofferd te worden. Met een laatste smeekbede richt zij zich tot de links bovenin de wolken tronende Artemis, herkenbaar aan de maansikkel op haar voorhoofd. Mogelijk stelt de geharnaste ruiter rechts op de voorgrond Achilles voor. Deze Griek speelt nog na zijn dood een rol in de strijd om Troje, zoals te zien is op het pendant van dit schilderijtje met de Twist tussen Ajax en Odysseus om het bezit van Achilles' wapenuitrusting na diens sneuvelen voor de muren van Troje. 
Eveneens als de offering van Iphigeneia is het ontwerp ontleend aan Ovidius' Metamorphosen. In de populiere uitgaven van Muller welke respectievelijk de offering van Iphigeneia en de twist tussen Ajax en Odysseus laten zien. Dit verklaart wellicht de combinatie van deze thema's in het Delftse pendantenpaar. Mogelijk hebben de schilderijtjes zelf deel uitgemaakt van een grotere serie scènes uit de Metamorphosen.

Het offer van Iphigeneia

Vanuit het Prinsenhof strijdt Willem van Oranje (1533-1584) voor vrijheid van geloof en geweten. Hij vindt dat je mag geloven en denken wat je wilt. Wat betekent vrijheid voor inwoners van Delft vandaag? Het afgelopen jaar is Museum Prinsenhof Delft samen met stadsbewoners op zoek gegaan naar antwoorden op deze vraag.

Monutotam

Bordfragment

Ki Ledjar Subroto

wajang kulit in de vorm van een Gunungan met afgebeeld het Prinsenhof

Plaque versierd met twee figuren en een bloemenvaas in een tuin en een zeer fijn getekende rode rand

Plaque

Spoelkom

Museum Prinsenhof Delft is open Tuesday - Sunday from 11 am - 5 pm. During school vacations the museum is also open on Mondays.

Plan your visit

De Porceleyne Fles - Royal Delft

Petrus Franciscus Vreeswijk

P.C.M. de Fouw

Zeker sinds 1877 is het woord 'applique' in gebruik bij De Porceleyne Fles. Hiermee worden bedoeld alle voorwerpen van aardewerk die dienst doen als wandversiering. De interne benaming van de appliques zoals 'applique nr. 1' of 'applique nr. 2' verwijst naar de afmetingen en de vorm, zoals ovaal of al dan niet met een gegolfde rand. Slechts één model kreeg een bijnaam vanwege de vorm die lijkt op een platvis, namelijk 'de schol'. Applique nr. 5 wordt nog steeds vervaardigd en wel als 'kleine applique' aangeduid (pda 404/5). 
De vorm van de hier afgebeelde plaque uit 1919, de zogenoemde applique nr. 1, is ontworpen door Adolf le Comte. Hiervan is reeds een afbeelding te vinden in een catalogus die is uitgegeven omstreeks 1918. Voor de voorstellingen op de plaques werden ontwerpen of bestaande schilderijen van schilders van de Haagse School gebruikt. De afbeelding op onze plaque is naar een tekening met het niet geïdentificeerde signatuur A.V.R. Het opschrift Hoofdsteeg Rotterdam 1560 verwijst naar De Mandemakers- of Hoofdsteeg. Deze historiserende tekening dateert uit circa 1840. 
Het grootste deel van de plaques werd beschilderd in blauw. Opvallend hierbij is dat tot 1894 één en dezelfde schilder de hele voorstelling inclusief de rand beschilderde. Hierna kwam daar verandering in. Van 1894 tot 1902 schilderde P.C.M. de Fouw (dienstverband 1883-1931) voornamelijk het middenmotief en werd de rand door een andere schilder versierd. Net als bij deze plaque werd daarom de achterkant voorzien van twee schilderssignaturen. Met de hand beschilderde plaques van deze afmetingen waren prijzig. De prijs was gerelateerd aan het aantal manuren dat de schilder eraan had besteed. Door te werken met gespecialiseerde schilders, trachtte men de schilderstijd zo beperkt mogelijk te houden. Sommigen van hen schilderden slechts de rand, terwijl anderen zich voornamelijk toelegden op de weergave van landschappen. Toch bleek ook deze werkwijze niet te voldoen aangezien men een aantal jaren later deze werkverdeling afschafte. Na 1904 daalde de verkoop van de plaques, wellicht omdat een aantal afbeeldingen tevens op wandborden verkrijgbaar was. De prijs voor deze borden bedroeg zeker de helft van die van de plaques.

Het licht gecontourneerde theepotdeksel is wijd klokvormig en heeft een kegelvormige knop. Het deksel is gedecoreerd met twee m.o.m. rechthoekige cartouches met servetwerk. Tussen deze cartouches bevindt zich een half cirkelvormig cartouche met een decor van twee engelen op een wolk tussen een bloem en een leeuwenkop, alsmede een decor van twee vogels aan weerszijden van vijf parels boven een lint.

Deksel

De Porceleyne Schotel

Johannes van Duijn

Trijntje van Duijn-Kampen

Terrine in de vorm van een liggend hert met geheven kop, op een groen grondje met gele rand. Het houten gewei is uitneembaar.

Terrine

het platte bord heeft een schuine standring en een brede, schuin oplopende rand. Het plat is gedecoreerd met een voorstelling van een centraal boeket waaromheen vier bloemenranken. Langs de rand loopt een band met servetwerk waartegen afwisselend gras en bloemen.

Bord

De achtkantige deksel is klokvormig en heeft een afgeplatte knop. Het deksel is versierd met bloemdecors en uit ruiten opgebouwde speerpuntvormige motieven.

Nijgh & Van Ditmar

H.K.H. Juliana Louise Emma Maria Wilhelmina Prinses der Nederlanden

Melkkan

Johannes Petrus Schouberg

Penning op de oprichting van een standbeeld van Willem van Oranje te Den Haag

Penning op de oprichting van een standbeeld van Willem van Oranje te Den Haag

Op de plaque is een gekleurde voorstelling te zien van sluizen en bootjes. De rand is gedecoreerd met bloemetjes. In de beide bovenhoeken zijn de wapenschilden van Delft en Amsterdam te zien. Het lijkt erop dat de plaat in de achttiende eeuw in commissie te zijn gemaakt ter ere van een samenwerking tussen de steden Delft en Amsterdam. De afgebeelde sluizen lijken hier een belangrijke rol in te spelen. Er zijn weinig herkenningspunten om te determineren waar deze sluizen zich bevinden, maar dankzij de prent van Jan Luyken in de 'Beschrijvinge van Amsterdam[...]' uit 1693 - 1694 ) wordt duidelijk dat het hier om de Amstelsluizen gaat. In de 'Beschrijvinge' staat dat de fundamenten voor deze sluizen zijn gelegd in het jaar 1662. Johannes Hudde, die onder meer burgemeester is geweest in Amsterdam, hield zich vanaf deze tijd al bezig met de waterkering van de stad en bouwde in 1673 de werkelijke sluizen die de stad droog moesten houden ten tijde van hoog water of het doorbreken van dijken.

Plaque


Cor van Oel

Prent

Izaak Schouman

Portret Jan Daniël Hoekwater Azn. (1803-1967) ten halve lijve, grote epouletten, twee erekruizen op linkerborst

Portret van J.D. Hoekwater (1803-1867)

Willem Jacobsz. Delff

Adriaen van de Venne

Jan Pietersz. van de Venne

Portret van Maurits, prins van Oranje, staand in een interieur met commadostaf in rechterhand. Rechts een doorkijkje, mogelijk het interieur van de Ridderzaal. 
Onderschrift; Mauritius D.G. Princeps Auraïcæ; Comes Nassaviæ, Catzenellenbogiæ, Viandæ. Dietziæ, Lingæ, Mursiæ, Buijræ, [...]

Portret van Maurits, Prins van Oranje

Staande ovale plaque, met symmetrisch geaccoladeerde rand, bovenaan twee doorboringen (hanggaten); op een symmetrisch decoratieve onderbouw, bestaande uit voluten, gekrulde bladeren waartussen ranken, ruitjes patroon, rozet en guirlandes in Marotstijl, staat een grote kelkvormige vaas met rijk boeket; de vaas wordt geflankeerd door twee kleinere vazen op de onderbouw; 
de lichtblauwe rand of lijst is opgevuld met generfde bladeren; 
kleuren: blauw, geel roodbruin, groen, bleekrose en mangaan.

Ruitvormige plaque met ingeschulpte hoeken. De voorkant is gedecoreerd met een oosterse man in gevecht met een tijgerachtig dier. In de achtergrond twee fabelachtige dieren en bloeiende struiken. 
De decoratie bevat een aantal elementen die zijn ontleend aan het Japanse Kakiemon porselein. De tijger is een veel voorkomend element op Kakiemon porselein, alleen nooit in gevecht met een figuur, zoals op deze plaquettes. 
De geordende compositie en de rechte en duidelijke horizon is typisch Europees.

H.C. Bottelier

In de loop der eeuwen werd dit model plaque met een fraai uitgewerkte ophangmogelijkheid talloze malen door de Delftse producenten op de markt gebracht. Soms is een plaque ofwel Delfts 'porceleynen' schilderij, zoals dergelijk goed wel wordt omschreven in boedelinventarissen, gemerkt én zelfs gedateerd. De voorstellingen lopen uiteen van polychrome afbeeldingen die betrekking hebben op het Huis van Oranje-Nassau tot een rijtje keramische voorwerpen op een in het oog springende gele achtergrond. Zo vertoont een 1748 gedateerde plaque een voorstelling die verwijst naar de geboorte van prins Willem V (1748-1806). Op twee andere exemplaren zijn exotische vogels weergegeven en een rijk gevulde bloemenmand. Dat voorwerp is 1757 gedateerd en is, gelet op het merk, afkomstig uit plateelbakkerij De Grieksche A. Uit deze fabriek is tevens een 1769 gedateerde plaque afkomstig met de afbeelding van onder meer een kaststel, een kwispedoor en een tweetal theepotjes. 
De gelijkenis van deze plaque met de vroeger vervaardigde exemplaren is opvallend. Weer is het een gevulde bloemenmand die prijkt op dit 1918 gedateerde exemplaar. De traditie werd voortgezet en zelfs tot op de dag van vandaag treft men bij De Porceleyne Fles dit model aan. Deze plaques behoren tot de groep die 'kleine applique' wordt genoemd. De voorstellingen werden vóór 1910 in blauw uitgevoerd en toonden vooral fantasielandschappen of karakteristieke gebouwen in Delft. Tot op heden maakt deze 'kleine applique' deel uit van het assortiment. Daarbij ontbreekt echter een kunstig geschulpt gat aan de bovenzijde.

I.I. M.

Samuel Lankhout & Co

Het voorlezen van het Plakkaat van Verlatinghe op 26 juli 1581, met onderschrift; 'Voorlezing der Acte van Afzwering'

'Voorlezing der Acte van afzwering'

Jan Hackaert

Landschappelijke taferelen werden door de eeuwen heen kunstig op Delfts aardewerk toegepast. Wereldberoemd zijn de beschilderingen van de kunst- en plateelschilder Frederik van Frytom (circa 1632-1702), van wie twee gesigneerde en gedateerde tableaus bekend zijn. Daarnaast produceerde men landschapjes per dozijn. De winkel van plateelbakkerij De Metaale Pot bijvoorbeeld heeft in 1691 'zes en een half dosijn lantscap' in voorraad. Menigmaal is het grafische voorbeeld van dergelijke decoraties achterhaald. 
In het geval van ons tableau uit 1897 met figuren op een pad langs het water verwijst het opschrift 'naar Jean Hakkert', de 'inventor' van dit landschap. De kunstschilder Jean Hackaert (circa 1629-circa 1685) schilderde dit doek getiteld De berkenlaan (1680-1685), dat zich thans in de collectie van het Rijksmuseum bevindt. De voorstelling is spiegelbeeldig op het tableau weergegeven. Blijkens een artikel uit 1931 over het ontstaan van een schilderijenverzameling, werd het schilderij op 3 december 1781 verkocht aan de in Rotterdam wonende Gerrit van der Pot van Groeneveld, wiens collectie zowel in het binnen- als buitenland aanzien genoot.

Plaque

Object details

Any comments?

Explore our collection

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met musicerende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met musicerende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met musicerende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

View

About us

Address

Towards a new museum

Stay in touch

Will you accept our cookies?

Plaque

Object details

Any comments?

Explore our collection

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met musicerende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met musicerende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met musicerende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

View

About us

Address

Towards a new museum

Sign up to our newsletter

Stay in touch

Will you accept our cookies?