Weet je al wanneer je ons museum gaat bezoeken? Je bestelt alvast eenvoudig je tickets online.

Koop je tickets alvast online

Kom nog één keer, voordat de deuren sluiten

Willem van Oranje

Van februari tot juni 2023 presenteerden we de tentoonstelling Het Delft van Vermeer. Wie was deze beroemde schilder? Hoe was hij verbonden aan Delft? En hoe zag Delft er eigenlijk uit in de 17de eeuw? We blikken terug op een uitzonderlijke tentoonstelling aan de hand van enkele highlights.

Een terugblik op de tentoonstelling 

Highlights uit Het Delft van Vermeer

Prinsenhof delft homepage

If you know when you will be visiting the museum, book your tickets now, online.

Book your tickets online

William the Silent

Patrick Bergsma

Eva Rosa

Leonaert Bramer

Iphigeneia is de oudste dochter van het Myceense koningspaar Agamemnon en Klytaimnestra. Wanneer Agamemnon met zijn vloot vanuit Aulis wil uitzeilen om strijd te gaan leveren met de Trojanen, blijkt dat de godin Artemis de winden heeft stilgelegd: Zij is hevig ontstemd over het doden van een aan haar gewijd hert door de koning. Agamemnon kan de vloek ongedaan maken door zijn dochter Iphigeneia te offeren. Na een lange tweestrijd besluit de vorst om haar onder valse voorwendselen naar Aulis te lokken, waar zij zogenaamd in het huwelijk zal treden met de Griekse held Achilles. Op het moment dat Iphigeneia daadwerkelijk dreigt te worden geofferd op een altaar, vervangt Artemis haar door een hinde. De offering van Iphigeneia in Aulis werd in de 17e eeuw enkele malen uitgebeeld, onder andere door Rombout van Troyen, Willem de Poorter, Jacob de Wet, Pieter Codde, Jan Steen, Richard Brakenburg en Arnold Houbraken. De versie van Leonart Bramer kenmerkt zich door een uitgesproken maniëristische compositie, waarbij de centrale handeling naar de achtergrond is verplaatst en het beeld voor een groot deel in beslag wordt genomen door bijfiguren op de voorgrond. Niettemin zorgen de heldere opbouw en effectieve belichting van het tafereel voor een pakkend resultaat, waarbij de blik van de toeschouwer onmiddellijk naar de wanhopige Iphigeneia wordt getrokken die op het punt staat geofferd te worden. Met een laatste smeekbede richt zij zich tot de links bovenin de wolken tronende Artemis, herkenbaar aan de maansikkel op haar voorhoofd. Mogelijk stelt de geharnaste ruiter rechts op de voorgrond Achilles voor. Deze Griek speelt nog na zijn dood een rol in de strijd om Troje, zoals te zien is op het pendant van dit schilderijtje met de Twist tussen Ajax en Odysseus om het bezit van Achilles' wapenuitrusting na diens sneuvelen voor de muren van Troje. 
Eveneens als de offering van Iphigeneia is het ontwerp ontleend aan Ovidius' Metamorphosen. In de populiere uitgaven van Muller welke respectievelijk de offering van Iphigeneia en de twist tussen Ajax en Odysseus laten zien. Dit verklaart wellicht de combinatie van deze thema's in het Delftse pendantenpaar. Mogelijk hebben de schilderijtjes zelf deel uitgemaakt van een grotere serie scènes uit de Metamorphosen.

Het offer van Iphigeneia

Het portretmedaillon toont het geschilderde portret van de koning Karel II, dat wordt omgeven door glazen diamanten (kwamen beter uit bij kaarslicht) van diverse grootte. De achterkant van het medaillon is voorzien van het gekroonde monogram CC dat wordt omgeven door het opschrift 'Carolus II Dei Gratias'. Aan de bovenzijde van het medaillon is een oog waaraan een kroon kan worden bevestigd die eveneens is voorzien van glazen 'diamanten'. 
Afgebeeld is koning Karel II (Charles II) (1630-1685) van Engeland, Schotland en Ierland. Hij was koning van 1660-1685. 
Al in de 2de helft van de 16de eeuw waren dit soort kostbare portrethangers bijzonder geliefd. Zij werden gedragen als memorie-juwelen ter nagedachtenis aan overleden personen. Van dergelijke bewaard gebleven juwelen werd het merendeel geschonken als beloning voor bewezen diensten of als diplomatiek relatiegeschenk door vorsten aan medewerkers en buitenlandse gezanten.

Portretminiatuur met engelse koning Karel II

Rijk van Lavieren

'De stad van God' boven het wapen van Florence

Diverse lintjes waarvan een met medaille, Orde van de Nederlandse Leeuw. Deze heeft de vorm van een ster met Nederlandse kroon. In het midden het opschrift: 'VIRTUS NOBILITAT' (deugd adelt) en achterop de Nederlandse Leeuw.

Orde van de Nederlandse Leeuw

Jackson Li

Jan Maurits Quinkhard

Jacob Houbraken

Isaac Tirion

Portret van Mr. Adriaan van der Goes

onbekend

De Klaauw

Achtzijdige onderschotel zonder standring (pannekoek) met geprofileerde, geaccoladeerde rand met palmet. In plat dubbele cirkel waarin twee figuren staande op terras, de één met takje in ene hand en een onduidelijk gestippeld voorwerp in andere, op achtergrond hangt een lampion in raamopening, op rand servetpatroon met vier ovale velden waarin vruchtenmotief, identieke vorm lekschotel, rustend op drie taps aflopende pootjes, tegen de rand twee tegenover elkaar geplaatste scènes zoals op onderschotel, rand opvulling met servetpatroon waarop enkele rozetten, in het plat enkele aardbeien, de perforaties vormen een rozet, de buitenzijde van de test gedecoreerd met enkele takjes; Fayence. Decor vrije navolging van Chinees decor (en aardbeien) in blauw onderglazuur.

Fruittestje op onderschotel



Christina Linaris-Coridou

Christina Linaris-Coridou heeft zich voor de creatie van het bord laten inspireren door het schilderij Portret van de familie Van der Dussen uit 1640 door de Delftse schilder Hendrick Cornelisz. van Vliet. 
Het bord is niet gemaakt na een voorbedacht ontwerp, maar intuïtief beschilderd en beplakt. Het bord is als een schets in een schetsboek. Mijmerend over de familie Van der Dussen en haar familieportret heeft Linaris-Coridou elementen ingebracht die als het ware ‘gevonden’ zijn, zoals bloemen, druiven, muzieknoten, een vogel, een oog en vingerafdrukken (die de handen op het schilderij symboliseren). De krassen op het bord zijn te interpreteren als de primaire expressie van een kind dat dromend tekent met een stokje in de aarde.

A found earth Dussen

dhr. J. van Dalen

De Porceleyne Fles - Royal Delft

Hendrik Hondius (I)

Portret van Prins Willem I

Johannes Jacobus (Jan) Mesker

Emrik & Binger

Willem van Oranje wordt op de trap neergeschoten door Balthasar Gerards, 10 juli 1584

'Zijne laatste bede was aan zijn volk gewijd.'

Pieter Gerritsz. Groen

Bierpuldeksel met het wapen van de Delftse rederijkerskamer 'Wij Rapen gheneugt', De Rapenbloem gegraveerd in een wapenschild met helm en helmversiersel.

Tentoonstelling samen met Stedelijk Museum Breda

Bezoek Willem!

Bendoro Radenajoe Tjondro-negoro 
(foto uit familiealbum van sultan Hamengku Buwono VIII)

Bendoro Raden Ayu Condronegoro

Adolphe Zimmermans

Opi van Kinschot

Guillaume de Spinny

Portret van Catharina Elisabeth de Vries (1716-1774)

Mosa

Goesti Hangdjeng Ratoe Madoe-retno 
(foto uit familiealbum van sultan Hamengku Buwono VIII)

Goesti Hangdjeng Ratoe Madoe-retno

Sigismundus Zschammer

De kandelaar bestaat uit drie delen, te weten een gladde kaarspunt met hieronder een druiprand gedreven met bloemen. De 'shaft' is gedraaid en ook weer gedreven met bloemen. Deze staat op een met bloemen versierde verdikking boven een ronde licht gewelfde voet. Ook deze is gedreven met bloemen die zijn aangebracht rond medaillons met de Heilige Maagd Maria met Kind, 2 anderen, en de Heilige Drie-eenheid, en 2 anderen. 
 
Two candle holders. Both twisted candleholders are chased with flowers. The slightly domed bases are also decorated with flowers surrounding medallions depicting the Virgin Mary with child and the Holy trinity.

Philip van Dijk

Portret van Agatha Corvina van der Dussen (1715-1761)

J. van Lunteren

Plaque met portret van Eduard Houbolt

Anoniem

Halfportret naar rechts; pijpenkraag en muts; draagt rode of justitionele roede over rechterschouder, de roede werd bij rechtspraak gevoerd; in ovaal geschilderd

Portret van Christiaan van der Goes (1530 - 1600)

Greet van Amstel

74-31

Coen de Jong

Het kunstwerk is onderdeel van het project 'Delft is here'. 
De beeldend kunstenaar Coen de Jong heeft dit project in opdracht van de gemeente Delft gemaakt. Het thema van deze opdracht was Buiten de Muren. 
 
Met het project Buiten de muren wil de gemeente Delft via een opdracht aan een beeldend kunstenaar een plek of meerdere plekken in de openbare ruimte zichtbaar maken, zowel in materiële als in emotionele zin. Dit betekent dat anders dan bij reguliere opdrachten niet alleen de materiële aspecten zoals stedenbouw en architectuur een rol in de opdrachtformulering spelen. Ook aan de sociale kanten van een plek, bijvoorbeeld wat is de functie ervan en waarom komen er veel of weinig mensen, wordt aandacht besteed. 
 
De Jong heeft daar zijn eigen invulling aan gegeven door letterlijk over de muren van Delft te kijken naar drie gelijknamige oorden elders in de wereld. Zo heeft hij een bezoek gebracht in de andere Delft-en in zuid-Afrika (het township Delft bij Cape Town), de Verenigde Staten (Delft Minnesota) en Sri Lanka (het eiland Delft). Op basis van het videomateriaal dat hij tijdens zijn bezoeken heeft gemaakt, stelde hij voor elke Delft zowel een artistieke impressie als een documentaire samen.

"Delft is Here", township Delft in Zuid-Afrika

Koninklijke Nederlandse Munt

Prijspenning, 2de prijs uitgereikt aan A.W.M. Odé voor boetseren

Erik Pape

Op een beige / grijzige achtergrond (geschuurd) zijn enkele lichte lijnen opgezet. Daarnaast 5 donkere, rondlopende lijnen die zich van links naar rechts over het gehele doek uitstrekken en die rechtsboven samenkomen in twee punten. Rechts een grote bruine (buidel-) vorm (langwerpig en aan de onderzijde afgerond). Daarnaast (in het midden) bijna doorzichtige roze en gele verfstreken.

Canal St. Martin, april '89

Jacobus Buys

Aanslag van Alva op den Prins van Oranje

Nicolaas Rijnenburg

Portret van Gaspar van Alderwerelt (1763-1837), zoon van Joan Carel van Alderwerelt en Alida Anna de Roo. Volgens het opschrift op de achterkant van het schilderij is Gaspar van Alderwerelt geboren op 3 augustus 1763 en was hij ten tijde van het portret 5 jaar, 2 maanden en 18 dagen oud.

Portret van Gaspar van Alderwerelt (1763-1837)

Peter Peereboom

studie voor Gezicht op Delft en een vrouw (Sandra Nelissen)

Hynes Haag

Portret van Adriaan van der Goes

Adolf le Comte

Het grote succes van het Blauw Delfts dat vanaf 1876 weer in productie werd genomen, zorgde voor een stijgende omzet waardoor er meer ruimte ontstond voor experimenten met de kleisamenstelling en de glazuren. De technische leiding was in handen van J.D. Offermans die van 1892 tot 1899 onderdirecteur was bij De Porceleyne Fles. Dit resulteerde in drie nieuwe vormen van aardewerk, namelijk het Berbas (1892-1940) en de verfijning hiervan het zogenoemde Reflet Métallique (1892-na 1945), voorts het Jacoba-aardewerk en het Porselein-biscuit. Het Berbas werd uitgevoerd in binnenlandse kleisoorten en gedecoreerd met ondoorschijnende loopglazuren op onderkleuren. De vernieuwde, door Adolf le comte ontworpen vormen waren handgedraaid. De presentatie van het Berbas vond plaats in 1892 tijdens de jaarvergadering van Arti et Industriae in het Muntgebouw te Amsterdam. De onconventionele vormen en kleurencombinaties trokken veel aandacht. Ondanks de lovende ontvangst verkocht het Berbas niet goed omdat het ontoegankelijk bleek voor het grote publiek. 
Kort nadat het Berbas op de markt was gebracht, werd nog in hetzelfde jaar het Reflet Métallique ontwikkeld. Kenmerkend hiervoor is de metaalglansglazuur die het voorwerp een goud-, brons- of andere metaalachtige schittering geeft. De wijze waarop de glazuren werden aangebracht, bepaalde mede de werking hiervan 
Ondanks het feit dat zowel het Berbas als het Reflet Métallique in hetzelfde jaar op de markt werden gebracht, betreft het hier twee verschillende producten, zoals onder meer blijkt uit de rekeningboeken. 
 
De in het midden verjongende, hoge vaas is aan de boven- en onderrand voorzien van een gestileerde, ingekraste decoratie, die aan de onderrand bestaat uit gestileerd bloem- en bladwerk. Het reliëfstempel met de drukletters 'NF' aan de onderkant van het voorwerp, staat voor Nederlands Fabrikaat.

Beschrijving van het (kunst)werk: Chinees schoteltje van wit porselein met een figuratieve scène in blauw en een applicatie van strookjes papier in een bundel. Het gebroken en gelijmde Chinees porseleinen schoteltje met een figuratieve scène in blauw heeft een applicatie van strookjes papier in een bundel aan de rand.

Bord met Versiering

Herman Veldhuis

Gillis van Oosten

zelfportret Gillis van Oosten

Johann Georg Holtzhey

Notitieboekje van de VOC-Kamer Delft met zilverbeslag met voorstelling schip en VOC-monogram kamer Delft; met stift als vergrendeling.

Notitieboekje van de VOC-Kamer Delft

Piëta

Gracia Khouw

'Keleseh peseh' is een Indonesisch woord dat 'in het Nederlands praten' betekent. Het is een archaïsch woord; in het dagelijks leven komt het niet meer voor - omdat het niet meer van toepassing is. In de koloniale tijd hoorde je in Nederlands-Indië veel Nederlands; voor de oorspronkelijke bewoners was het niet te begrijpen. Door de klank van het Nederlands na te bootsen is een woord ontstaan dat dit onbegrip weergeeft. Zo klonk het Nederlands voor Indonesiërs: je breekt er je tong over! 
 
'Keleseh peseh' zegt eigenlijk: "Wij begrijpen jullie Hollanders niet." Achter dit woord gaat een enorme culturele kloof schuil die er was tussen Nederlanders en de vroegere Indonesiers. Andersom hadden Nederlanders alleen het woord 'Maleis' als een algemene verwijzing naar de vele talen en dialecten die er in Nederlands-Indië werden gesproken. 
 
Nog steeds praten Indonesiers met veel geluiden. Geluiden van dieren, materialen, natuurelementen of apparaten worden benoemd door de klank te imiteren. 'Kroepoek' bijvoorbeeld, klinkt zoals de snack zelf, het kraakt als het in je mond breekt. In het woord 'kretek' hoor je de sigaret zachtjes knisperen als je het oprookt. 
Overigens staan 'kroepoek' en 'kretek' in de Dikke Van Dale; het is een onderdeel van de Nederlandse taal en het dagelijks leven geworden.

Drie Posteleyne Astonne

De rechthoekige geschulpte kommen hebben een naar buiten gebogen rand die is voorzien van C en S voluten en schelpen in reliëf. Aan weerszijden van de schelpen zijn ranken geschilderd. Het plat is gedecoreerd met een kleine vaas op een grondje omgeven door bloemen met takken. Op de wanden (aan de binnen- en buitenkant) zijn florale 'sprays' aangebracht.

Het kunstwerk is onderdeel van het project 'Delft is here'. 
De beeldend kunstenaar Coen de Jong heeft dit project in opdracht van de gemeente Delft gemaakt. Het thema van deze opdracht was Buiten de Muren. 
 
Met het project Buiten de muren wil de gemeente Delft via een opdracht aan een beeldend kunstenaar een plek of meerdere plekken in de openbare ruimte zichtbaar maken, zowel in materiële als in emotionele zin. Dit betekent dat anders dan bij reguliere opdrachten niet alleen de materiële aspecten zoals stedenbouw en architectuur een rol in de opdrachtformulering spelen. Ook aan de sociale kanten van een plek, bijvoorbeeld wat is de functie ervan en waarom komen er veel of weinig mensen, wordt aandacht besteed. 
De Jong heeft daar zijn eigen invulling aan gegeven door letterlijk over de muren van Delft te kijken naar drie gelijknamige oorden elders in de wereld. Zo heeft hij een bezoek gebracht in de andere Delft-en in zuid-Afrika (het township Delft bij Cape Town), de Verenigde Staten (Delft Minnesota) en Sri Lanka (het eiland Delft). Op basis van het videomateriaal dat hij tijdens zijn bezoeken heeft gemaakt, stelde hij voor elke Delft zowel een artistieke impressie als een documentaire samen.

Delft = Here, Delft

Aart Houtman

Zonder titel

Museum Prinsenhof Delft

Tentoonstellingsaffiche 'Bijbels en burgers', 1977

Museum Huis Lambert van Meerten

Affiche van de tentoonstelling 'blikken speelgoed', gehouden in Museum Lambert van Meerten van 6 oktober t/m 6 januari 1991.

Tentoonstellingsaffiche 'Blikken speelgoed', 1991

Stamboom

Grisaille van de Annunciatie

De Lampetkan

Bord zonder standring met op het plat een halfportret, en profil naar links, van Frederica Louise Wilhelmina (1770-1819) gehuld in blauw en oranje gewaad. Het portret is omlijst met een oranje krans met bloemranken. Op de rand een zoom van slingerende bloemenkrans met oranje appels. 
opschrift middenonder: 'L F W'

Bord met een portret van Frederica Louise Wilhelmina

Bord zonder standring met op het plat een halfportret, en profil naar links, van Willem IV met pruik en gehuld in blauw uniform met oranje sjerp, rozet en witte bef. Het portret is omlijst met een oranje krans met bloemranken. 
Op de rand een zoom van slingerende bloemenkrans met oranje appels. 
opschrift middenonder: 'W K H F'

Bord met een portret van prins Willem IV

De reiswagen met voorspan

Bord zonder standring met op het plat een halfportret, en profil naar links, van Willem I met pruik en gehuld in blauw uniform met oranje sjerp en witte bef. Het portret is omlijst met een oranje krans met bloemranken. Op de rand een zoom van slingerende bloemenkrans met oranje appels. 
opschrift middenonder: 'W F'.

Bord met een portret van koning Willem I

Margriet Smulders

Song of Songs IV

William and Mary-stoel, rijk gesneden met hoge rugleuningen en betrekkelijk klein zitvlak.

Song of Songs II

Bord zonder standring met op het plat een halfportret, en profil naar rechts, van Wilhelmina van Pruisen gehuld in blauwe en oranje gewaad en met oranje strikken in het haar. 
Het portret is omlijst met een oranje krans met bloemranken. Op de rand een zoom van slingerende bloemenkrans met oranje appels. opschrift middenonder: '~ F S W ~'.

Bord met een portret van Wilhelmina van Pruisen

Fa. H. Tollenaar

Richard Roland Holst

NV De Sphinx v/h Petrus Regout & Co

Nederlandsche Oliefabriek 

NOF deksel

Bendoro Pangeran Harjo Djojo-koesoemo 
(foto uit familiealbum van sultan Hamengku Buwono VIII)

Bendoro Pangeran Harjo Djojo-koesoemo

Foto's van de studententijd van F.H. van Kinschot

Marianne Aulman

Willem

De Witte Ster

Confituurset

M. Theuns

Een kom, zogenaamd Zwart Delfts met floraal decor op zwart fond. De kom heeft een brede geribbelde voet. Voorzijde versierd met bloemmotief en een vogel op tak. Aan de achterzijde siertakjes. Voet versierd met concentrische ring en stippen. 
 
In 1978 bestond De Porceleyne Fles 325 jaar. Ter gelegenheid van dit jubileum werd de productie hervat van het befaamde Zwart-Delfts van weleer. De voorwerpen met een polychrome versiering op een glanzende lakzwarte ondergrond komen wat betreft de vorm in grote lijnen overeen met het type producten dat al eeuwen lang in Delft werd gemaakt. De hier afgebeelde collectie uit 1978 bestaat uit een serie schotels en tevens uit nieuw ontworpen vazen, schaaltjes en een kom. 
Aan het begin van de achttiende eeuw liet men zich inspireren tot dergelijk zwart Delfts door lakwerk en het zogenoemde Famille Noir porselein na te bootsen. Dergelijk geëmailleerd Chinees porselein in de kleuren vert, rose, noire en jaune ontstond tijdens het bewind van keizer Kangxi (1662-1722). In de negentiende eeuw verdeelde men dit porselein onder in familles en werd de overheersende kleur hieraan toegevoegd. 
Om in het jubileumjaar 1978 het Zwart-Delfts te introduceren, werd het jaar daarvoor opnieuw begonnen met de ontwikkeling van dit product. Nieuwe decors werden ontworpen die in samenwerking met de modelleur en het ceramisch laboratorium werden afgestemd op kleuren, modellen en glazuur. 
In een publicatie uit 1978 waarvan de titel verwijst naar de gelijknamige in 1962-1963 te Amsterdam gehouden tentoonstelling 'Het wondere zwart van Delft', spreekt de toenmalige directeur van De Porceleyne Fles, J. Dekker, zijn bewondering uit voor 'de levendige plateelkleuren met teruggehouden toon, aangebracht tegen het diepe, lakzwarte fond, afgedekt met transparante glazuur, waardoor de typische zachte hoogglans ontstaat en daardoor sterke herinneringen oproept aan de zo beroemde chinese lakpanelen'. Hierbij vallen op 'de fraaie oosters-georiënteerde bloem- en bladmotieven, die tot evenwichtige decors zijn samengesteld', aldus Dekker, 'terwijl veel van deze decors verder uitgewerkt werden door de toevoeging van een sierlijk vogelmotief'. Op 26 september 1978 werd de jubileumcollectie Zwart-Delfts aan Koningin Juliana gepresenteerd. 
Ongetwijfeld zal vooral de faam van het achttiende eeuwse Zwart-Delfts de beweegreden zijn geweest om juist bij het 325-jarig jubileum een dergelijke productie te hervatten. Het glanzende lakzwarte Delfts geldt immers als het ultieme bewijs van de technische hoogstandjes uit die tijd. Tot op de dag van vandaag wordt een keur aan zwart siergoed op de markt gebracht: van wandversiering en kaststellen tot kandelaars en in tal van kleuren uitgevoerde koetjes. 
In de jaren 70-80 werd in Gouda eveneens aardewerk met een hoogglanzend zwart oppervlak op de markt gebracht. Voorwerpen als een plateau en theebusjes vertonen een fraai Oosters decor met karakteristiek bloemwerk en pagodeachtige bouwsels.

Jacob Hille

Michiel van Mierevelt

Buiten Amsterdam en Haarlem zijn nauwelijks schuttersmaaltijden geschilderd. Een uitzondering hierop is de 'Maaltijd van de Delftse schutterij', dat in 1611 door Michiel Jansz. van Mierevelt werd geschilderd. Rond de tafel met spijzen zitten zeven schuttersofficieren, met daarom heen zeven staande figuren. Schuttersmaaltijden stonden in het teken van verbroedering. Dit wordt verduidelijkt door de twee officieren die elkaar de hand schudden en door het glas met daaromheen een wingerd als symbool van vriendschap. Achter de balustrade op de achtergrond staan nog eens veertien schutters opgesteld. Opmerkelijk zijn de kindergezichten die tussen de schuttersfiguren te zien zijn. Van Mierevelt heeft zich in zijn opzet laten inspireren door schuttersmaaltijden uit Amsterdam. Samen met de 'Anatomische les' zijn dit de enige twee groepsportretten die hij heeft geschilderd. De kracht van dit schuttersstuk ligt in de nauwkeurige weergave van de gezichten waarin de individuele karaktertrekken duidelijk zichtbaar zijn. Door de beschadigingen die het schilderij bij de buskruitontploffing opliep en door overschilderingen van latere datum, heeft deze schuttersmaaltijd aan kwaliteit ingeboet. 
 
Scarely any militia banquets were produced outside Amsterdam and Haarlem. An exception to the rule is the Banquet of the Delft militia, which Michiel Jansz van Mierevelt painted in 1611. Seven militia officers are seated at the banquet table, surrounded by seven other, standing figures. The theme of such banquet pieces was fellowship. Hence the two officers who are shaking hands and the glass entwined with a vine, symbolising friendship. Fourteen more militiamen appear behind the balustrade in the background. The faces of the children between the militiamen are notable. Van Mierevelt drew inspiration for the compostion from portraits of Amsterdam militia guilds at table. Together with the Anatomy Lesson in the following gallery, these are the only two group portraits he painted. The strength of this work lies in the precise rendering of the faces with their individual features. The damage it suffered in the gunpowder explosion and the subsequent overpainting did not enhance the quality of this banquet piece.

De schuttersmaaltijd

Albertus Willem Wijkniet

Beschrijving van het (kunst)werk: Paarden in verschillende kleuren op een ondergrond van bont gekleurde vlakken. 
Op de achterkant op het houten frame staat de naam A.W. Wijkniet, de titel 'Kudde wilde paarden' en een prijs f 750,- geschreven. 
Daarnaast staat er een stempel van A.W. Wijkniet met het adres Sperwerlaan 8, Den Haag.

Kat op stoel

Object details

Any comments?

Explore our collection

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

View

About us

Address

Towards a new museum

Stay in touch

Will you accept our cookies?

Kat op stoel

Object details

Any comments?

Explore our collection

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

R70-54

De bewening van Christus

Gezicht in de Nieuwe Kerk te Delft met de memorietafel van Adriaen Teding van Berkhout

Nautilusbeker met zingende faunen

Portret van Willem van Oranje op 22-jarige leeftijd

View

About us

Address

Towards a new museum

Sign up to our newsletter

Stay in touch

Will you accept our cookies?